新華網(wǎng)北京8月25日電 8月22日，成都《中國樂隊》錄制現(xiàn)場，譚維維與她的北京客樂隊以及她推薦的Kawa樂隊一出場就贏得熱烈喝彩。從即興創(chuàng)作到新專輯的歌曲，時而悠麗輕揚、時而狂野，他們讓現(xiàn)場的每一個人都感受到了中國樂隊原創(chuàng)音樂的強大力量。

“這是我們的音樂，這是我們的時代，我們與全國各地的樂隊一起成長！”作為與崔健、陳偉倫一起加盟《中國樂隊》的重量級嘉賓，譚維維在談到那些來自全國各地的被推薦樂隊時，真誠地表示，“《中國樂隊》是一個專門為樂隊打造的紀實性音樂展示平臺，我希望在這里可以反映出當下中國最真實的音樂，讓中國的原創(chuàng)音樂有更多共鳴。”

　　 綻放中國當下最真實的音樂

“中國原創(chuàng)樂隊必須不斷地發(fā)聲，不然樂隊永遠是小眾。”在譚維維看來，“相比單純的歌手‘歌聲秀’，樂隊文化會更真實、更立體地反映一群人的音樂創(chuàng)作，音樂是每一秒都在新生與死亡的藝術(shù)，這需要一種信仰般的堅持。當然也需要有更好的平臺給中國的樂隊一個更寬廣、更有力的發(fā)展空間。”譚維維說：“《中國樂隊》可以說就是這樣的一個空間。讓原本不太為大眾知曉的中國原創(chuàng)樂隊、原創(chuàng)音樂，走上江蘇衛(wèi)視的音樂舞臺，綻放中國當下最真實的音樂，以及他們真實的生活狀態(tài)、藝術(shù)追求與創(chuàng)新的探索。”

“在我看來，《中國樂隊》是目前國內(nèi)音樂類衛(wèi)視節(jié)目中最難得的。”對于《中國樂隊》節(jié)目中以“無海選、不PK、不淘汰”方式展現(xiàn)的不同風(fēng)格的原生態(tài)樂隊，譚維維認為我們應(yīng)該鼓勵原創(chuàng)樂隊更大膽一些，我們對待原生態(tài)樂隊也應(yīng)該更寬容一些，畢竟音樂永遠都需要新血液與新作品。

與技巧相比，譚維維認為 “一個好的樂隊最重要的就是——心，一顆純粹的音樂人的心。”“現(xiàn)代樂隊文化是外來的，但中國民族音樂的森林浩瀚無疆，有太多寶藏還沒有被發(fā)掘。”譚維維說：“比如北京客樂隊的創(chuàng)新離不開中國的民族音樂，每一個原生態(tài)的中國樂隊都是一個獨立的藝術(shù)世界，《中國樂隊》將讓更多的原創(chuàng)樂隊更自信地綻放。好的引導(dǎo)會讓原生態(tài)的音樂發(fā)展得更精彩。”

有一直在創(chuàng)造的語境才過癮

“有幸加入《中國樂隊》這個節(jié)目，對我自己來說是享受也是挑戰(zhàn)。”譚維維表示，因為你要協(xié)調(diào)與解決的問題會更多，畢竟電視節(jié)目與平時的創(chuàng)作有所不同，在堅守個性與音樂的獨立表達的同時，你必須知道哪些是更適合電視平臺的，哪些不是，你必須把握好這其中的度。要考慮到大眾的接受度，有時你就不能過度地尖銳。“早期我的演唱風(fēng)格有很多尖銳的地方”，她說：“現(xiàn)在會有所改變，但也還是會尖銳。”只是這種尖銳，不再是簡單的尖銳，它會更有內(nèi)涵、更有力量。

“這是我們樂隊的制作人劉迦寧、吉他手宋宇、我心中的鼓王王瀾、在成都的德國人貝斯手Bodo、還有汪軾曄。”每次演唱完第一首歌，譚維維都會大聲地介紹北京客樂隊的每一位成員。“因為我們不只是伙伴，更像是家人。當你真正地成為一個樂隊成員時，那種朝夕相處、激情碰撞、靈感飛揚的創(chuàng)作過程是一個單飛的歌手所無法相比的。”譚維維說：“這就是我們的音樂生活，也是我們的音樂存在的一種方式……”

“可能是因為我是女性的緣故，在北京客樂隊中，會有很多柔的元素。有時，柔也是一種力量，而且是一種巨大的力量。”譚維維說：“甚至柔軟中會突然爆發(fā)出刀鋒般的力量！”這或許就是在北京客樂隊的許多歌都會有 “由從容婉轉(zhuǎn)到勁爆狂燃”的原因。

“很享受當下在《中國樂隊》的這份參與和投入。”譚維維說，“當時出品方請我加入，我一秒鐘都沒有猶豫。這是一次太難得的機會，我喜歡與不同的樂隊在一起交流碰撞，特別是在《中國樂隊》這樣一個專門為樂隊打造的平臺，我們每一次在一起即興的演唱、創(chuàng)作，與單獨私下創(chuàng)作是完全不一樣的，我們共同玩的就是現(xiàn)場，我喜歡在這種‘彼此共鳴一直在創(chuàng)造’的語境中相互交流、相互激發(fā)，這才過癮！”

“當初在現(xiàn)場看平克·弗洛伊德樂隊的演唱，我自己都沒有想到真的就淚如雨下……崔健、竇唯以及現(xiàn)在的Kawa都給我留下了深刻的印象，每一次我都會從不同的樂隊那里汲取力量。”譚維維說：“這或許就是樂隊總能帶給人們更多的音樂力量與音樂營養(yǎng)的原因。”

“并不是每一支樂隊都向往走出山野，走進大都市……”譚維維說：“像云南少數(shù)民族的Kawa樂隊，他們就拒絕了一些投資公司對他們到大城市生活的邀請，因為他們認為創(chuàng)作離不開大山、離不開他們生活的土壤。”或許正是這種原生態(tài)的純粹與質(zhì)樸打動了譚維維，也打動了無數(shù)的樂迷，“純粹的音樂人必須是新鮮的。”譚維維說：“就像我們北京客樂隊一樣，他們不一定是年輕人，但一定是新鮮人，好的音樂一定會成為經(jīng)典，但音樂永遠需要新鮮，永遠會在路上……”

談到未來的心愿與“小目標”，譚維維說，“我們樂隊最近的小目標就是全員健身，活在當下，植根于中國文化的泥土中，腳踏實地不斷創(chuàng)作。”她希望更多的原生態(tài)樂隊都能走進《中國樂隊》這個平臺，大膽的展示自己的樂隊，盡情的釋放自己音樂力量。“假如你不去釋放，也許，你永遠都不會發(fā)光……”